Саиф Али Хан: 20 лет «Омкары», 25 лет «Желания сердца» | Звезда обложки | THR India

Анупама Чопра беседует с Саифом Али Кханом для Cover Star в The Hollywood Reporter India, поскольку актер отмечает этим летом два основополагающих события в современном индийском кино: двадцать лет фильму Вишала Бхардваджа «Омкара» в июле и двадцать пять лет фильму Фархана Акхтара «Дил Чахта Хай» в августе. Саиф вспоминает, что сделало съемки обоих фильмов настоящим рубежем: дисциплину живого синхронного звука, введенную Фарханом в «Дил Чахта Хай», где предварительное заучивание реплик и создание настоящей тишины на съемочной площадке были еще в новинку, и энергичный, разносторонний актерский состав «Омкары», где актеры, получившие образование в мейнстриме и в Национальной школе драмы, подталкивали друг друга, а Вишал незаметно делился с ним своими лучшими идеями. Он рассказывает о ставшей теперь знаменитой сцене с зеркалом — включая полушутливое предложение сыграть её обнажённым — и о том, как Вишал в последнюю минуту отказался от длинного монолога в пользу одного безмолвного кадра, где Лангда Тьяги разбивает стекло и помазывается собственной кровью, — экономия, которую Саиф до сих пор называет самой полной подготовкой в ​​своей карьере. Затем разговор становится откровенным и задумчивым. В свои пятьдесят пять лет, спустя более чем три десятилетия, Саиф говорит о почти полной отстранённости, которая стала его отличительной чертой — счастье от меньшего и инстинкте разделять работу и дом, унаследованном от его знаменитого немногословного отца, покойного крикетиста Мансура Али Хана «Тигра» Патауди, чьё молчание он воспринимает как редкую форму уверенности. Он трезво оценивает как неудачи, так и достижения, объясняет, почему теперь хочет, чтобы каждый фильм имел значение, и куда движется индустрия, указывая на ошеломляющий успех фильма «Дхурандхар» как на переломный момент, восхваляя его свежий, безграничный подход к киномузыке и выступая за более смелые и изобретательные решения. Он вспоминает свою недавнюю полицейскую драму Netflix «Картавья» и концовку, которую, по его мнению, следовало бы изменить, свою злодейскую роль в телугуском блокбастере «Девара» и дикие девяностые — суррогатную чувственность песен и танцев (включая печально известную «крысиную песню»), хореографа Сародж Кхан, романтику фильма «Гонка» с Катриной Каиф и почему эти саундтреки остаются для него музыкой целого поколения. #СайфАлиХан #Омкара #DilChahtaHai 00:00 Введение 06:58 Сцена с зеркалом и обнажение Омкары 13:04 Суеверия и изменение его образа 19:44 Отстраненность, слава и его отец 26:21 Почему каждый фильм должен иметь значение 32:24 Романтика песен девяностых 39:32 Его отец и молчание как уверенность