RESIDENT EVIL: ¿ASÍ SE ADAPTA UN VIDEOJUEGO AL CINE?

¿Cómo se adapta un videojuego al cine sin limitarse a copiar su historia? La nueva RESIDENT EVIL, dirigida por Zach Cregger, toma el universo de los videojuegos de Capcom para construir una historia propia que ocurre en el contexto de Raccoon City. Más que adaptar directamente uno de los juegos, la película parece interesada en trasladar al cine algo mucho más difícil: la experiencia de jugar Resident Evil. En este video de CINECIMA analizamos cómo la película utiliza la estructura de un videojuego: un protagonista que debe llegar del punto A al punto B, obstáculos cada vez mayores, progresión de armas, administración de recursos, momentos de exploración, primera persona y una cámara que por momentos parece colocarnos dentro de la partida. También hablamos de Austin Abrams como Bryan, un protagonista imperfecto, torpe e impredecible con el que el espectador termina compartiendo la experiencia de supervivencia. Además, revisamos algunos de los elementos que conectan directamente con los videojuegos de Resident Evil, la relación de esta película con Resident Evil 2, el equilibrio entre terror, humor y acción, y algunas de sus secuencias más memorables. Y hay algo más que me interesa especialmente: cómo el horror de la película sirve para hablar de otros miedos. Desde la responsabilidad de convertirse en padre hasta el peligro de poner el destino de millones de personas en manos de grandes corporaciones. Una película puede adaptar una historia. Pero… ¿puede adaptar la sensación de jugar un videojuego? Eso es lo que exploramos en este análisis de RESIDENT EVIL. 🎬 CINECIMA Análisis, videoensayos y reflexiones sobre cine y series. Porque cada historia tiene algo que decir. ⚠️ Este video contiene spoilers de RESIDENT EVIL. #ResidentEvil #ZachCregger #CINECIMA