El oficio del libro de artista y la utilidad del arte usando los sentidos (Poncho Martínez)

Poncho Martínez, encuadernador mexicano afincado en Barcelona desde hace más de 34 años, abre en este vídeo las puertas de un oficio que pocas veces se explica con tanto detalle: el del libro de artista. Formado en Valencia tras una etapa previa como fotógrafo y estudiante de cine en México, Martínez repasa su trayectoria desde los encargos para artistas consagrados como Antonio Muntadas, Carlos Pazos o Perejaume, hasta su propia obra personal, centrada en el bordado, la memoria y el territorio. Con una claridad poco habitual, Martínez explica la diferencia entre packaging comercial y libro de artista, defiende una visión casi ortodoxa de lo que sí y no considera "libro de artista" —frente a modas como la autopublicación o los catálogos de exposición—, y comparte su filosofía minimalista: quitar todo lo que sobra hasta quedarse solo con lo esencial. También reflexiona sobre el futuro del libro físico en la era digital, citando a Umberto Eco y su predicción fallida sobre el fin del papel, y se permite incluso una fantasía de ciencia ficción sobre chips de lectura personalizada. Una de las partes más emotivas del vídeo llega con el recuerdo de una fotografía que le hizo a Chavela Vargas en 1991, en el mítico bar El Hábito de Coyoacán, regentado por Jesusa Rodríguez y Liliana Felipe, cuando la cantante volvía a los escenarios tras años retirada. Martínez repasa también sus grandes influencias artísticas —Óscar Muñoz, Mona Hatoum, el arquitecto Juhani Pallasmaa— y, en la parte final, presenta su propia obra sobre cartografías bordadas a mano: piezas que abordan la violencia de los cárteles, las personas desaparecidas en México y la frontera norte, además de una declaración personal de solidaridad con Palestina a través de su altar personal. Un recorrido íntimo y muy completo por el oficio, la filosofía y el compromiso artístico de uno de los grandes encuadernadores de libro de artista de Europa. Descubrid más contenido como este en nuestro canal de YouTube genco-edit. (Este vídeo aborda, en su tramo final, temas sensibles: la violencia relacionada con el crimen organizado, las personas desaparecidas en México, y un posicionamiento personal del entrevistado sobre el conflicto en Oriente Próximo, presentado únicamente como su propia obra y opinión.) 00:00 Introducción: el packaging como campo de libertad creativa Por qué Martínez no ve el packaging como algo puramente comercial. 00:51 34 años en España: de la fotografía y el cine al oficio de encuadernar Su llegada a España, su formación en Valencia y las tres patas de su carrera. 03:13 Packaging vs. libro de artista: los grandes nombres para los que trabaja La diferencia entre ambos mundos y su colaboración con Muntadas, Pazos o Perejaume. 06:07 Qué es (y qué no es) un libro de artista, para él Una definición muy personal y bastante ortodoxa, y el papel que jugó su infancia lectora. 10:02 ¿Ha muerto el libro? Eco, la pandemia y el boom de la autopublicación Por qué las grandes crisis nunca acabaron con el papel, y su mirada crítica sobre el exceso actual. 13:17 Ciencia ficción, coleccionismo y su filosofía minimalista del libro Del futuro improbable de la lectura a por qué "menos es más" en cada pieza. 21:27 La fotografía que le hizo a Chavela Vargas El recuerdo de una sesión mítica en el bar El Hábito de Coyoacán. 24:33 Su obra, sus referentes y la palabra que más le incomoda: "memoria" De sus exposiciones y colecciones a Óscar Muñoz y por qué desconfía de ese término. 27:08 Del bordado a "la mano que piensa": sus grandes influencias y colaboraciones De los artesanos que bordan al arquitecto Juhani Pallasmaa, y un proyecto con Leopoldo. 31:28 Bordar cartografías: su obra sobre los conflictos de México Una pieza que aborda, hilo a hilo, el narcotráfico y la frontera norte. 37:31 Palestina, México y un altar que resume quién es El cierre más personal y político de todo el vídeo.