NOON | Kreatywność lubi ograniczenia | Analog, sampling i muzyka bez kompromisów MTLZ.Talks #018

Czy współczesna muzyka brzmi gorzej, bo coraz częściej miksuje się ją pod telefony i głośniki Bluetooth? Czy ograniczenia sprzętowe mogą pobudzać kreatywność? I dlaczego trzydziestoletni sampler potrafi bardziej inspirować niż komputer oferujący niemal nieskończone możliwości? W 18. odcinku MUSICTOOLZ.talks Konrad Żywiecki rozmawia z Mikołajem Bugajakiem znanym jako NOON, producentem, kompozytorem i realizatorem, którego brzmienie trwale zapisało się w historii polskiej muzyki. NOON współtworzył kultowe „Światła miasta” Grammatika oraz „Muzykę klasyczną” i „Muzykę poważną” duetu Pezet/NOON. Jego własna twórczość od lat wymyka się jednak prostym gatunkowym szufladkom: od samplowanego hip-hopu i instrumentalnej elektroniki, przez eksperymenty z analogowymi syntezatorami, aż po muzykę akustyczną i improwizowaną. To rozmowa o technologii, ale jeszcze bardziej o sposobie myślenia o muzyce, i procesie twórczym. NOON opowiada o swojej drodze od prostych programów i Fruity Loops 2.0 do samplerów Akai MPC, o tym, dlaczego wolniejszy i bardziej ograniczony proces potrafi prowadzić do ciekawszych efektów oraz czemu po latach wrócił do MPC 3000. Rozmawiamy o analogu i cyfrze, pracy bez patrzenia w ekran, niedoskonałości jako części brzmienia oraz o urządzeniach, które zamiast dawać tysiące możliwości, zmuszają twórcę do ustawicznego podejmowania decyzji. Jest też dużo o samym procesie kreacji: o długich okresach, w których muzyka nie powstaje wcale, o potrzebie stworzenia odpowiedniej przestrzeni do pracy, o improwizacji i o momencie, w którym automat perkusyjny przestaje być maszyną, a zaczyna zachowywać się jak prawdziwy instrument. Rozmawiamy również o sprzęcie, który przez lata kształtował brzmienie NOONa: Technicsie SL-1210, Akai MPC 2000, MPC 3000 i MPC 60, Elektronie Analog Rytm, sprzęcie Chandlera i SSL, magnetofonach Studera, Lexiconie PCM 60 i wielu innych urządzeniach, dla których ograniczenia bywają równie istotne jak możliwości. Rozmawiamy oczywiście również o samej muzyce: o szufladkowaniu twórczości NOONa jako hip-hopu, pracy nad „Muzyką poważną”, inspiracjami spoza własnego gatunku oraz o tym, czego Mikołaj słucha dzisiaj, w tym także o tym, dlaczego duża część współczesnych produkcji przegrywa już na etapie samego brzmienia. To rozmowa o rzemiośle, ciekawości i świadomym ograniczaniu możliwości w świecie, w którym technologicznie możemy zrobić niemal wszystko. Zapraszamy do MUSICTOOLZ.talks: rozmów, które brzmią. 00:00 Intro 01:27 Dlaczego NOON? 04:23 Droga od komputera do pierwszych samplerów 09:30 Trudniej czyli lepiej 13:16 Cyfra vs. analog 34:39 Ograniczenia, które pobudzają kreatywność 44:10 Przestrzeń twórcza i proces tworzenia 1:19:34 Automat perkusyjny jako instrument 1:23:27 Szufladkowanie muzyki 1:25:07 Jakiej muzyki słucha NOON Subskrybuj podcast MUSICTOOLZ.talks, żeby nie przegapić kolejnych rozmów z producentami, realizatorami, muzykami i ludźmi, którzy stoją za brzmieniem współczesnej muzyki.