사물놀이-이광수 외

이광수제의 사물은 하늘의 쇠소리, 땅의 북소리, 사람의 징소리, 공간의 장구 열채소리, 시간의 장구 궁채소리. 이렇게 오음이 조화를 이뤄 신명이란 감흥을 만들어냅니다. 사물놀이(四物놀이)는 1978년 이광수 김덕수 최종실 김용배 네 분이 무대 공연 형식으로 선보이면서 ‘사물놀이’라는 이름으로 탄생되었습니다. 사물놀이는 단순히 악기를 연주하는 것이 아니라 장단, 몸짓, 춤, 호흡이 함께 어우러지는 것이 특징입니다. 연주자들은 서로 소리를 주고받으며 점점 빠르고 강하게 연주하며, 마지막에는 관객과 함께 흥겨운 분위기를 만들어냅니다. 꽹과리, 징, 장구, 북의 네 악기가 만들어내는 역동적인 장단과 흥을 통해 한국의 전통적인 신명과 공동체 정신을 느껴보실 수 있습니다. 꽹과리 이광수 장구 유인상 징 임인출 북 임수빈 Samulnori – The Rhythm of Heaven, Earth, and Humanity Lee Kwang-soo's Samulnori | The Spirit of Korean Percussion In Lee Kwang-soo's interpretation of Samulnori, five sounds come together in harmony: the metallic sound of heaven, the drumbeat of earth, the resonant gong of humanity, and the two distinct sounds of the janggu representing space and time. Together, these sounds awaken Sinmyeong—a uniquely Korean spirit of joy, energy, and collective exhilaration. Samulnori, meaning "the play of four instruments," was established as a stage performance in 1978 by four pioneering artists: Lee Kwang-soo, Kim Duk-soo, Choi Jong-sil, and Kim Yong-bae. More than a percussion performance, Samulnori brings together rhythm, movement, dance, and breath in perfect harmony. Through the dynamic interplay of four traditional instruments—the kkwaenggwari (small gong), jing (large gong), janggu (hourglass-shaped drum), and buk (barrel drum)—the musicians exchange rhythms that grow increasingly powerful and exhilarating. As the performance reaches its climax, performers and audience become united in a shared celebration of rhythm and joy. Experience the vibrant energy, communal spirit, and timeless beauty of Korean traditional percussion.