Перейти к содержимому

Blender Grease Pencil и Maya | Полный разбор профессионального процесса стилизации

Class Creatives

0:00 / 0:00

Blender Grease Pencil и Maya | Полный разбор профессионального процесса стилизации

5 425 просмотров · 2 года назад
Class Creatives
50,3 тыс. подписчиков
5 425 просмотров · 2 года назад
Как профессионалы используют Blender Grease Pencil и Autodesk Maya для создания невероятно стилизованной 3D-анимации, подобной «Человеку-пауку: Через вселенные»? Узнайте, как в отмеченных наградами играх, фильмах и телешоу, таких как «Человек-паук: Через вселенные», «Arcane», «TMNT: Mutant Mayhem» и многих других, используются Blender Grease Pencil и Autodesk Maya в сочетании с профессиональными рабочими процессами, включающими ключевую анимацию, захват движений, риггинг, создание персонажей, 2D-эскизы, создание стилизованных объектов и многое другое! Бесплатная пробная версия с ограниченным доступом: https://bit.ly/ClassCreatives Рабочие процессы создания анимации в Blender Grease Pencil для начинающих от Class Creative!! Неограниченный доступ к курсу: https://bit.ly/CLASSCREATIVESPRO Курс по Blender Grease Pencil для начинающих: https://www.classcreatives.com/course... Спонсоры: 30 дней бесплатного доступа по ссылкам - MAYA AUTODESK: https://bit.ly/MAYACREATE ADOBE CREATIVE: https://www.bit.ly/CCADOBE MAYA INDIE (поддерживает скриптинг на Python): https://bit.ly/MAYAINDIE WACOM (скидка 10% по коду: class_creatives_wacom): https://bit.ly/Wacomdiscount Временные метки 00:01 Пользовательский проект с использованием Blender Grease Pencil и Autodesk Maya с применением отмеченных наградами рабочих процессов, показанных в «Человеке-пауке: Через вселенные» 01:19 Создание раскадровок и аниматика с помощью Blender и Photoshop 02:39 Доступ к мастер-классу для творческих специалистов 03:34 Процесс 3D-скульптинга персонажей в Blender 04:27 3D-риггинг персонажей с использованием Maya и библиотеки анимации 05:48 3D-анимация в Maya с использованием ключевых кадров, захвата движения и плагина VirtuCamera для iPhone 07:32 Рендеринг в Blender: тестирование Geo Node и Alembic 08:11 Blender Grease Pencil: 2D-шейдер Toon и процесс стилизации Sketch Line 09:47 Пользовательская музыка и звуковые эффекты: OGRE Sound 11:06 Проект Acheron: финальный кинематографический рендер 11:28 Заключение В этом видео представлены работы следующих художников: Lamnho Giang - https://lalagi.myportfolio.com/ OGRE Sound - https://www.ogresound.co.uk/ Узнайте о отмеченных наградами профессиональных рабочих процессах, используемых для создания стилизованных рендеров и 3D-моделей. Создание анимационных материалов для таких фильмов, как «Черепашья вселенная» и «Черепашки-ниндзя: Мутантский хаос». Более 5 часов обучения работе с Blender, Grease Pencil и анимацией! Мы подробно рассмотрим планирование проекта, разработку концепции и создание всего с нуля. Вы узнаете все тонкости перехода от первоначального планирования к быстрому и эффективному созданию полностью анимированного персонажа, точно так же, как профессионалы создают анимацию для полнометражных фильмов с использованием стилизованных текстур, созданных с помощью Grease Pencil. Используя референсы и концепт-арты, мы затем смоделируем персонажа в Blender и анимируем его в Autodesk Maya, шаг за шагом, охватывая профессиональные рабочие процессы. Этот всеобъемлющий курс охватит все этапы, необходимые для создания высококачественной анимационной кинематографической сцены с использованием Blender, Grease Pencil и Autodesk Maya. Почему стоит учиться у Class Creatives? Этот курс ведет аккредитованный преподаватель анимации университетского уровня, имеющий более 25 лет опыта работы в области покадровой анимации и захвата движений для таких студий, как Naughty Dog (франшиза Uncharted), Insomniac (франшиза Ratchet and Clank), Guerilla Games (франшиза Killzone), Sucker Punch (франшиза Infamous), Google, Disney и многих других. Будь то сложная гиперреалистичная анимация или мультяшная анимация персонажей в стиле «Дисней», ВСЕ начинается с основ, которые мы рассматриваем на этих лекциях.