Aquarellübung: Der alte Donau-Leuchtturm

Der alte Leuchtturm von Sulina an der Donau. Knapp vor Beginn des Ukrainekriegs gönnten meine Frau und ich uns noch eine ganz tolle, wunderbare Donaukreuzfahrt zum Schwarzen Meer. Dabei machte ich vom Schiff aus dieses Foto vom alten Leuchtturm von Sulina bei Kilometer Null der Donau - dort, wo vor mehr als hundert Jahren die Donau ins Schwarze Meer mündete. Das dürfte eine der ruhigsten und verlassensten Gebiete Rumäniens sein. Jedenfalls hatte ich schon immer Lust, genau dieses Motiv zu aquarellieren. Bei dieser Übung war mir wichtig, das Motiv relativ naturalistisch wiederzugeben dabei aber das Motiv nicht zu sehr mit Details zu überfrachten. Außerdem sollte es farblich ruhig ein wenig kräftiger sein. Während des Malens wusste ich, dass ich dieses Motiv noch einmal malen muss - und zwar in einer ganz anderen Technik, dann aber relativ locker und stark reduziert. Das werde ich in den nächsten Tagen tun und auch ein Video dazu erstellen. Die wichtigsten Mischungen für die Landschaftsmalerei (Grüntöne, Blau, Brauntöne) mit einfachen Übungen für Bäum, Büsche und zwei schnellen Himmelübungen:    • Basic-Mischungen und Sträucher, Wolkenhimmel   Wie ihr ja sicher bereits wisst, bin ich ein großer Verfechter der „reduzierten Palette“. Das heißt, man sollte versuchen, mit so wenig Farben wie nur möglich auszukommen. Wenn man das tatsächlich tut, werden auf dem Bild die Farben immer harmonisch zueinander sein. In meinem kostenlosen Aquarell-Onlinekurs gibt es noch viel mehr wichtige Informationen darüber. *Hier geht es zum Kurs: https://www.aquarellkurse.at Außerdem empfehle ich gerade Einsteigern, unbedingt und ausschließlich *lasierende Farben zu verwenden. Also keinen Ocker, kein Kadmiumgelb oder Kadmiumorange. Erfahrene Aquarellisten können mit diesen deckenden Farben gut umgehen. Bei Anfängern aber werden Mischungen aus diesen Farben fast immer stumpf und schmutzig. Und das Leuchten des Aquarells ist dahin. Denken Sie daran! Verwendete Farben: Ultramarinblau od. Kobaltblau dkl. Preußischblau Siena natur Reingelb od. Indischgelb Siena gebrannt Papier: Arches 300 g/m², Rough Musik: Peter Baxrainer Es macht übrigens Sinn, wenn man das gleiche Motiv übungsweise öfter malt. Ich empfehle dies auch immer in meinen Akademiekursen, da das sehr viel Sicherheit – und damit auch Lockerheit bringt. Leider wird dies aber viel zu wenig praktiziert…. NEU: MEINE PINSEL; MEINE PALETTEN UND ZUBEHÖR: https://www.aquarellkurse.at/meine-pi... MEIN KOSTENLOSER ONLINEKURS (unbedingt erforderlich, um die Grundlagen zu erlernen): https://www.aquarellkurse.at/ BEACHTEN SIE UNBEDINGT MEINE DREI WICHTIGSTEN REGELN: 1) Sparen Sie niemals beim Papier! verwenden Sie am besten Arches oder Saunders Waterford (jeweils „cold pressed“) oder andere hochwertige Qualitätspapiere, wie auf meiner Website beschrieben. Vorsicht: Die meisten preiswerten Aktionspapiere sind nicht mal für Übungen geeignet. 2) Beachten Sie den Feuchtigkeitsgrad des Papiers. Für weich verlaufende Wolkenhimmel sollte der betreffende Papierbereich gleichmäßig befeuchtet werden. Möchten Sie aber granulieren (bei Himmel und Wolken eher unwahrscheinlich), dann muss das Papier trocken sein. 3) Die Pinselfüllung (die Menge an Farbe im Pinsel) stetig kontrollieren. Das ist der schwierigste Part und kann nur durch viel Übung erarbeitet werden. Speziell bei der Nass-in-Nass Malerei entstehen durch zu viel Feuchtigkeit (oder Farbe) im Pinsel sehr schnell diese hässlichen „Blumenkohlränder“. Für weiche, verschmelzende Verläufe bei Himmel und Wolken: Starten Sie mit hellen, wässrigen Farbtönen – dunklere Farben werden auf das noch feuchte Papier in cremiger Konsistenz hinzugefügt. All das habe ich schon vor vielen Jahren in meinem kostenlosen Onlinekurs beschrieben: DIESE DREI PUNKTE WERDEN LEIDER ZU WENIG BEACHTET. DABEI KÖNNTE ES SO EINFACH SEIN….