El Bharatanatyam: ¡la tradición de danza clásica de la India!

#india #historia #español #bharatanatyam #baile Bharatanatyam, una de las formas de danza clásica más antiguas de la India. Es una combinación perfecta de movimiento, expresión y espiritualidad. Se originó en Tamil Nadu, en el sur de la India, y tiene raíces en las tradiciones de los templos. Con más de 2,000 años de antigüedad, es un tesoro cultural que continúa vivo hoy. Las emociones y expresiones faciales son el alma de Bharatanatyam. Hay nueve emociones principales llamadas Navarasas. Los movimientos de las manos y los pies son precisos, rítmicos y hermosos. Combinando expresión y movimiento, la danza cuenta historias míticas. Los trajes son vibrantes, con sedas, joyas y maquillaje para resaltar las expresiones faciales.La danza se acompaña de música clásica carnática y un ritmo. Es más que una danza; es una forma de arte que conecta cuerpo, mente y alma. Bharatanatyam es la tradición de danza clásica más antigua de la India. La primera mención de Bharatanatyam se hace en Natya Shastra, un tratado sobre las artes escénicas, que data del año 200 a.C. Bharatanatyam anteriormente se llamaba Sadiraattam y luego se refinó hasta convertirlo en una forma de bellas artes. Los bailarines usan maquillaje especial para los ojos para realzar sus expresiones. Las joyas y los vibrantes trajes de seda están cuidadosamente diseñados para enfatizar las expresiones faciales y los movimientos elegantes bajo la iluminación del escenario. Los patrones geométricos de los movimientos de Bharatanatyam simbolizan el equilibrio y la armonía. Los bailarines suelen crear poses simétricas, reflejando el equilibrio cósmico de la filosofía india. Bharatanatyam comparte muchas posturas con el yoga, enfatizando la flexibilidad, la fuerza y ​​la meditación. Los bailarines suelen utilizar técnicas de yoga para preparar sus cuerpos para las actuaciones. Bharatanatyam tiene gestos con las manos que forman un lenguaje simbólico. Hay 28 mudras de una sola mano y 24 mudras de dos manos, que se utilizan para narrar historias mitológicas, emociones y elementos naturales como el sol, la luna y los ríos. Cada pose de Bharatanatyam representa una conexión con el cosmos, y a menudo representa los cinco elementos: tierra, agua, fuego, aire y espacio. La actuación debut de un bailarín de Bharatanatyam se llama "Arangetram", y simboliza su graduación después de años de riguroso entrenamiento con un gurú. Normalmente, los bailarines pasan entre 7 y 10 años aprendiendo Bharatanatyam antes del Arangetram. Marca la transición de ser estudiante a convertirse en un intérprete capaz de realizar recitales independientes. Arangetram exige resistencia física, precisión rítmica y la capacidad de transmitir emociones profundas. Un programa típico de bharatanatyam suele durar dos horas sin interrupción e incluye una lista específica de procedimientos, todos realizados por un bailarín, que no abandona el escenario ni cambia de disfraz. Tradicionalmente es generalmente un arte escénico en equipo que consta de un bailarín solista, acompañado por músicos y uno o más cantantes. En las adaptaciones modernas, los grupos de danza Bharatanatyam pueden involucrar a muchos bailarines que interpretan personajes específicos en una historia, coreografiados creativamente para facilitar la interpretación y ampliar la experiencia de la audiencia. Bharatanatyam ya no se limita a los templos ni a la India. Ahora se representa en todo el mundo, a menudo fusionándose con otros estilos de danza manteniendo su esencia.