CPMT. HOMENAJE A F. LISZT: Réminiscences de Norma, S.394 Pol Requena Bolea 4º EESS

CPMT. HOMENAJE A F. LISZT: Réminiscences de Norma, S.394 Pol Requena Bolea 4º EESS La mayoría de las piezas estarán acompañadas por proyecciones audiovisuales especialmente creadas para la ocasión, con pinturas, grabados y obras de arte del siglo XIX animados mediante inteligencia artificial, ofreciendo una experiencia inmersiva que une música, imagen e historia.Las Imágenes animadas son de varios proveedores de IA para las proyecciones. 17 Réminiscences de Norma, S.394 Las Las Réminiscences de Norma (1841, publicadas en 1844 por Schott) se inscriben en el vasto y fascinante universo de las transcripciones lisztianas, un territorio en el que, como subraya Guy Sacre, la admiración no es un gesto accesorio sino el verdadero principio generador de la creación. En un célebre pasaje de una carta a Wagner (1853), Franz Liszt confiesa que incluso si no produjera nada propio, la sola capacidad de reconocer y gozar la grandeza ajena ya constituiría una profunda alegría. Esta actitud, que Michel Sogny (*La admiration créatrice chez Liszt*) resume en la idea de un Liszt «magnánimo» que parece dar su propio nombre a aquello que admira, permite comprender el sentido profundo de sus transcripciones. El catálogo lisztiano —con más de doscientas obras en este ámbito— revela que la transcripción no es un género marginal, sino una línea central de su pensamiento musical. Liszt nunca dejó de transcribir, reducir, variar o parafrasear música ajena y, como destaca Sacre, el punto de partida es casi siempre la admiración y el deseo de compartir con el oyente aquello que le ha conmovido. Dentro de este corpus pueden distinguirse varias categorías. En primer lugar, las transcripciones fieles, casi reverenciales, como las versiones de Bach, las sinfonías de Beethoven o la Symphonie fantastique de Berlioz, donde la escritura pianística intenta reproducir la complejidad orquestal con extraordinaria minuciosidad. Algo similar ocurre en algunas páginas de Wagner, como la obertura de *Tannhäuser*. Una segunda categoría está formada por los lieder: más de cincuenta de Schubert, diecinueve de Beethoven, doce de Schumann, nueve de Mendelssohn, seis de Chopin y varias adaptaciones adicionales, incluidas algunas de sus propias melodías. Aquí Liszt debe preservar simultáneamente la línea vocal y el acompañamiento, interviniendo con mayor libertad mediante cambios rítmicos, nuevas disposiciones y enriquecimientos de la textura pianística. Finalmente se encuentran las paráfrasis, fantasías y *Réminiscences*, género al que pertenece la obra que nos ocupa. Sacre señala que el propio término «réminiscence» parece justificar de antemano la libertad del procedimiento. Liszt toma temas operísticos de Mozart, Donizetti, Meyerbeer, Verdi, Gounod, Halévy y otros compositores, seleccionando aquellos capaces de condensar la esencia dramática de la obra para reorganizarlos en una nueva arquitectura musical, transformada por un virtuosismo deslumbrante. En este contexto se sitúan las Réminiscences de Norma*, basadas en la ópera *Norma de Vincenzo Bellini. La obra se construye a partir de siete temas cuidadosamente escogidos y organizados para resumir su acción dramática. No se trata de una simple sucesión de episodios, sino de una auténtica síntesis narrativa en la que Liszt recrea el desarrollo emocional de la tragedia. El piano se convierte aquí en una orquesta condensada, capaz de sugerir masas sonoras, contrastes teatrales y profundidades dramáticas. Uno de los momentos más extraordinarios aparece antes de la explosión de «¡Guerra! ¡Guerra!», en el pasaje de «Qual cor tradisti», en si mayor. Liszt despliega una escritura de extraordinaria sofisticación, con planos sonoros superpuestos y registros estratificados como capas orquestales. En el fondo del teclado emergen figuras insistentes que evocan timbales obsesivos, creando una sensación de profundidad casi escénica. Este procedimiento ejemplifica perfectamente la poética de las *Réminiscences*: la música no es citada, sino evocada; no es reproducida, sino reimaginada. La fidelidad al original convive con una libertad creativa absoluta, en la que el piano se convierte en espacio dramático, memoria sonora y teatro interior. Así, las Réminiscences de Norma*no solo rinden homenaje a la ópera de Bellini, sino que encarnan una concepción profundamente lisztiana de la creación: aquella en la que la admiración se transforma en impulso inventivo y el compositor, lejos de limitarse a reproducir, reinventa aquello que ama con una intensidad que lo transforma todo. Grabación, edición, realización y producción: José Mardon 23/06/2026 APOGEE SYMPHONY DESKTOP AUSTRIAN AUDIO OC818 SONY FX30, TAMRON 17-70mm, f/2,8 SONY ZVE10, SONY 80mm f/1.8 SONY AX33 #pianomusic #liszt #cpmt #FranzLiszt #Piano #ConciertoDePiano #MusicaClasica #Romanticismo #Liszt #Pianista #Arte #InteligenciaArtificial #Valencia #Torrent