T3 C6: Mirar, educar, olvidar: prácticas artísticas campesinas y circuitos artísticos.

Este episodio examina críticamente cómo el periodismo cultural y la crítica de arte en Colombia, durante las décadas de 1950 y 1960, representaron las prácticas artísticas campesinas. A partir de artículos de Emilia Pardo Umaña, Marta Traba, Andrés Pardo Tovar y Casimiro Eiger, el capítulo despliega una lectura crítica de las formas en que se mira, se educa y se olvida al sujeto campesino en el discurso ilustrado. La propuesta es doble: por un lado, desmontar la figura del campesino como destinatario pasivo de saberes institucionales; por otro, visibilizar las tensiones entre la sensibilidad popular y los mecanismos de validación artística urbana. Esta reflexión se enmarca en una crítica decolonial que interroga el lugar de enunciación desde donde se produce el conocimiento sobre lo campesino, articulando conceptos de Santiago Castro-Gómez y prácticas de investigación de Orlando Fals Borda. En su desarrollo, el episodio articula tres núcleos analíticos y una entrevista contemporánea. Primero, se revisa cómo Emilia Pardo Umaña, al celebrar Radio Sutatenza como “Ministerio de los Campesinos”, reproduce un discurso paternalista que infantiliza el saber rural. Luego, se analiza la lectura estética de Marta Traba sobre la obra Campesinos de Caldas de Alipio Jaramillo, donde lo campesino es abstraído como forma y privado de toda densidad política. Posteriormente, el artículo de Andrés Pardo Tovar sobre Juan de la Cruz Saavedra construye al artista como una figura “descubierta” por el sistema urbano, marcada por el exotismo y la alegoría naturalista. Frente a estas narrativas, se destaca la posición de Casimiro Eiger, quien defiende la cerámica campesina como una forma de arte genuina y situada. Finalmente, el episodio incluye una valiosa entrevista con Manuela Avella, artista del colectivo Ojo de Agua, quien reflexiona sobre las prácticas de creación campesina y la urgencia de repensar la legitimidad artística más allá de las instituciones. Sus respuestas iluminan el presente con preguntas sobre la autorrepresentación, el saber situado y las desigualdades en los circuitos de validación cultural.