El cuadro del Prado que no tiene salvación para NADIE

En 1562, todos los cuadros del fin del mundo en Europa tenían una cosa en común: Cristo aparecía al final. La salvación estaba siempre ahí, como promesa. Como salida. Bruegel el Viejo pintó El Triunfo de la Muerte ese mismo año y tomó una decisión que ningún pintor había tomado antes: quitó la salvación. Sin Cristo en el cielo, sin ángeles, sin almas ascendiendo. Solo un ejército de esqueletos arrasando el mundo, un rey agarrando su oro mientras muere y dos enamorados tocando el laúd sin saber que la muerte ya toca con ellos. El propio Museo del Prado describe este cuadro con cuatro palabras: sin esperanza de salvación. En este vídeo analizamos El Triunfo de la Muerte de Bruegel: qué vio en Italia que marcó sus pinturas para siempre, por qué este cuadro no encajaba en ninguna de las dos grandes doctrinas religiosas de su época, qué significan las Parcas caídas en el barro, y por qué nadie sabe quién encargó este cuadro ni para qué espacio fue pintado. ── FUENTES ── — Museo Nacional del Prado, ficha técnica de El Triunfo de la Muerte — Museo Nacional del Prado, enciclopedia online, entrada Bruegel el Viejo — Karel van Mander, "Het Schilder-Boeck" (1604), vida de Bruegel — Walter S. Gibson, "Bruegel" (Thames and Hudson, 1977) — Revista Fogal, análisis iconográfico de El Triunfo de la Muerte (2015) — Izquierda Web / análisis académico, arte y pandemia: El Triunfo de la Muerte (2020) ── CANAL ── CuadrOscuro investiga el lado oscuro de la pintura: crímenes, obsesiones, ciencia forense y los secretos que los museos no ponen en la ficha. Nuevo vídeo cada semana. #Bruegel #pintura #cuadros