국화(폼폰국화)와 스톡 꽃 수채화! 정물 수채화 그리기! /水彩畵/ Yang Won Hee Watercolor Painting

정물화! 국화꽃 그리기! 수채화 그리기! Yang Won Hee Watercolor Painting Still life watercolor! 국화와 스톡! *젖은 Arches에 Lemon Yellow와 Permanent Yellow Light를 혼합해 칠합니다. *중심부의 강조해 주고 싶은 몇 개의 꽃들은 가장 밝은 부분을 갈필로 흰색을 살짝 남겨두고 칠합니다. *Permanent Yellow Light로 폼폰(둥근)국화의 그늘진 부분을 칠해줍니다. *Yellow의 보색인 Violet으로 그늘진 어두운 부분을 다시 칠해주면 이전에 칠한 색과 그라데이션 되어 자연스럽게 됩니다. *폼폰국화(둥근 국화) 관찰해 보기! *폼폰국화의 작은 꽃잎들을 Herend R-5200 10호 붓으로 꼼꼼하게 그려줍니다. *보조로 들어가는 부제의 꽃들은 스케치 없이 배경처리와 함께 해 주면 자연스런 화면구성을 얻을 수 있습니다. *수채화에서 처음 계획한대로 그려도 좋지만, 물의 움직임을 활용하여 화면을 만들어 나가면 물맛이 풍부한 그림을 그릴 수 있습니다. Chrysanthemum and stock! *I paint wet arches by mixing Lemon Yellow and Permanent Yellow Light. *Some flowers that I want to emphasize in the center are painted with a brush on the brightest part, leaving a little white. Paint the shaded areas of the pompon (round) chrysanthemum with Permanent Yellow Light. *If you repaint the shaded dark areas with Violet, which is the complementary color of Yellow, it becomes a natural gradation with the previously painted color. Observe pompon chrysanthemum (round chrysanthemum)! *Pompond chrysanthemum petals are carefully drawn with Herend R-5200 No. 10 brush. You can get a natural screen composition for the flowers of the subtitle that goes into the secondary if you do it with a background treatment without a sketch. *You can draw as originally planned in watercolor, but if you create a screen using the movement of water, you can draw a picture with a rich taste of water.