写真家はなぜその焦点距離を選ぶのか？｜Alex Webbと35mmの距離

写真家はなぜその焦点距離を選ぶのか？ 35mmが万能だから？ それとも50mmが自然だから？ 本動画では、マグナム所属写真家 Alex Webb（アレックス・ウェッブ）を通して、 「焦点距離とは写真家の距離感である」というテーマを掘り下げます。 彼の代表作『The Suffering of Light』に見られる レイヤー構造、複雑な構図、色彩の強度。 それらは単なる技法ではなく、 世界を単純化しないという思想の結果なのではないか。 焦点距離はレンズ選びではなく、 世界との向き合い方の表れかもしれません。 ストリートフォトグラフィーや35mmレンズに興味のある方、 写真家の思考を深く知りたい方へ。 📷 シリーズテーマ 「焦点距離とは写真家の距離感」 00:00 なぜ写真家はその焦点距離を選ぶのか？ 00:43 アレックス・ウェッブの写真に主役がいない理由 01:12 1975年の転機とハイチ体験 02:19 世界は単純ではない 03:08 レイヤーは思想の結果 04:01 なぜ35mmなのか？ 04:28 ウェッブの距離感とは 05:24 35mmという必然 06:10 焦点距離は距離感の結果か？ 06:40 エンディング｜あなたの距離は？ 📚 引用・資料について 本動画は、写真家と距離（焦点距離と空間構造）の関係を考察する教育・分析目的のコンテンツです。 アレックス・ウェッブの写真集および関連資料を研究資料として参照し、視覚的分析および解説を行っています。 本動画内で使用している書籍・作品画像は、教育および分析目的の範囲で紹介しています。 出版物全体を再現するものではありません。 日本の著作権法第32条（引用）の趣旨に配慮し、教育・分析目的の範囲で制作しています。 📖 参考文献 / Referenced Publication Alex Webb The Suffering of Light Aperture, New York, 2011 Referenced for educational and analytical purposes. #AlexWebb #35mm #焦点距離 #ストリートフォト #写真家と距離 #StreetPhotography #PhotographyTheory #写真集 ＃写真