Перейти к содержимому

Гид по Rick Owens (4/5) 2019–2021

Karsten Kroening

0:00 / 0:00

Гид по Rick Owens (4/5) 2019–2021

3 863 просмотра · 2 недели назад
Karsten Kroening
82,3 тыс. подписчиков
3 863 просмотра · 2 недели назад
Перейдите по ссылке https://gamma.yt.link/azFPFhl, чтобы ознакомиться с GAMMA и начать создавать свои работы уже сегодня! https://www.karstenkroening.com/ Instagram:   / karsten_kroening   0:00 Вступление 7:03 Коллекция осень-зима 2019 Larry 14:59 Коллекция весна-лето 2020 Tectual 18:05 Коллекция осень-зима 2020 Performa 20:35 Коллекция весна-лето 2021 Phlegethon 28:03 Коллекция осень-зима 2021 Gethsemane Цель этой серии — стать одним из самых подробных ретроспективных обзоров творчества Рика Оуэнса, охватывающих все эпохи, коллекции, темы и этапы эволюции за почти 30 лет работы. *Часть 4 посвящена:* *Эпохе глэма — Желание, искажение и тело рок-звезды* В этом четвертом эпизоде ​​моей всеобъемлющей серии о Рике Оуэнсе мы исследуем одну из самых разрушительных и неожиданных трансформаций в карьере Рика Оуэнса: Эпоху глэма. После перехода от гламурного стиля Голливудского бульвара к постапокалиптическим униформам, а затем к все более абстрактным и строгим исследованиям тела, Оуэнс внезапно поворачивает в совершенно другом направлении. Руководствуясь своей новообретенной музой Тайроном Диланом и возобновившимся увлечением глэм-артистами и дизайнерами костюмов, которыми он восхищался в юности, Рик начинает разрушать многие визуальные коды, которые определяли его работу до этого момента. Вместо монашеского, бруталистского и строгого мира, который стал характеризовать коллекции Оуэнса, глэм представляет нечто гораздо более легкомысленное, кокетливое, театральное и намеренно чрезмерное. Мир Рика Оуэнса начинает напоминать не столько бруталистскую авангардную оперу, сколько гардероб рок-звезды 1970-х или 1980-х годов. Глэм-рок, сценические костюмы, преувеличенные пропорции, сексуальность и перформанс становятся новыми инструментами, с помощью которых Оуэнс исследует тело. В эпизоде ​​рассматривается, почему этот внезапный сдвиг так сильно повлиял на эволюцию Рика Оуэнса — и почему он бросил вызов многим из его давних поклонников. Эпоха глэма представляет собой почти полный поворот на 180 градусов от эстетического и философского языка, определявшего предыдущее десятилетие. И все же под блеском, преувеличенными силуэтами и театральностью Оуэнс по-прежнему борется со многими теми же философскими вопросами, касающимися желания, тела и трансформации. Основное внимание в этом эпизоде ​​уделяется продолжающемуся влиянию Жиля Делёза на философию дизайна Оуэнса. Но вместо того, чтобы пытаться абстрагировать тело или подавлять желание, Рик начинает исследовать, что происходит, когда желание принимается, а затем искажается. Естественные пропорции тела становятся сырьем для преувеличения, увеличения и скульптурной трансформации. Плечи расширяются, бедра становятся монументальными, ноги вытягиваются в странные архитектурные формы, а привычные анатомические соотношения смещаются в сторону гротеска и фантастики. В этом смысле Эпоха Глэма становится важным этапом созревания делёзовского мышления Оуэнса. Тело больше не является просто чем-то, от чего нужно абстрагироваться или что нужно перестроить в чуждую форму. Вместо этого само желание становится силой деформации. Тело преувеличивается именно потому, что оно желает стать чем-то другим. Эксперименты Оуэнса с пропорциями и силуэтом начинают приближаться к делёзовской концепции **Тела без органов**, где тело освобождается от своей традиционной организации и открывается новым возможностям становления. В эпизоде ​​также исследуется важность Тайрона Дилана как музы и то, как его присутствие помогает перенаправить Оуэнса к более юношескому, сексуальному, яркому и перформативному пониманию мужественности. С этой новой точки зрения Рик начинает переосмысливать представления о гендере, красоте, соблазнении, тщеславии, знаменитостях и зрелищности мужского тела. В то же время Оуэнс оглядывается назад. Эпоха глэм-рока вновь связывает его с художниками, музыкантами, исполнителями и дизайнерами костюмов, которые формировали его воображение задолго до того, как он стал одним из самых узнаваемых авангардных дизайнеров моды. Глэм-рок и театральность рок-звездной культуры предоставляют новый язык для выражения идей, которые ранее существовали в гораздо более мрачных и строгих рамках. В конечном итоге эта эпоха становится не столько отказом от прежней философии Рика Оуэнса, сколько поиском новых способов её выражения. Строгость остаётся, но она становится игривой. Абстракция остаётся, но она становится соблазнительной. Скульптурный импульс остаётся, но само тело становится скульптурой. От преувеличенных пропорций и силуэтов рок-звезд до Тайрона Дилана, глэм-рока, театральной маскулинности, делёзовского желания и трансформации естественного тела — в этой главе рассматривается, как, казалось бы, самое радикальное отступление Рика Оуэнса в конечном итоге превращается в художественный ренессанс, расширяющий его дизайнерский язык и закладывающий основу для многих идей, которые продолжают определять его творчество и сегодня.